يُعد الريميك للعبة The Legend of Zelda: Ocarina of Time على Nintendo Switch 2 واحدًا من أكثر الألعاب إبهارًا بصريًا التي أنتجتها Nintendo على الإطلاق. من المقرر إصداره في أواخر عام 2026، ويتبنى هذا العنوان المرتقب اتجاهًا فنيًا مختلفًا جذريًا عن كل ما قدمته شركة كيوتو حتى الآن.
منذ اللقطات الأولى، تدهش البيئات بمستوى تفاصيلها. فالمناظر الطبيعية، على وجه الخصوص، تتفوق حتى على تلك الموجودة في Breath of the Wild وTears of the Kingdom. فالعشب الديناميكي، على سبيل المثال، يُعرض بكثافة لم تُرَ من قبل في لعبة من ألعاب Nintendo. كما أصبحت قلعة مدينة Hyrule، التي كانت مقيدة سابقًا بزوايا كاميرا ثابتة، مساحة ثلاثية الأبعاد قابلة للاستكشاف بالكامل لأول مرة، مليئة بالسحر والتفاصيل.
أسلوب دمى مستوحى من مسرح العرائس
إذا كانت الديكورات تحظى بالإجماع، فإن الشخصيات تثير المزيد من الجدل. للوهلة الأولى، يبدو الأسلوب وكأنه يميل نحو الواقعية، ولكن عند النظر عن كثب، لم تختر Nintendo نهجًا فوتوغرافيًا واقعيًا. فقد أشار تاكايا إيمامورا، المعروف بعمله على Star Fox، مؤخرًا إلى أن الشخصيات تشبه الدمى، في إشارة إلى حب شيغيرو مياموتو المعروف لمسرح العرائس. حتى أن بعض المعجبين يقارنون Link وZelda بدمى الخزف، بملابس فائقة التفاصيل.
ومع ذلك، يجب التوضيح: فالعديد من لقطات الشاشة المتداولة عبر الإنترنت تُظهر الشخصيات تحت المطر، وهو تأثير يجعلها لامعة ويُبرز انطباع الخزف. أما في اللعبة، فمن المرجح أن يكون مظهرها أقل جمودًا. ورغم ذلك، تبدو بعض المشاهد، مثل اللقاء الأول بين Link وZelda، وكأنها تفتقر إلى التعبير الوجهي، مما قد يخلق فجوة مع الحوارات.
تباين مقصود بين Link والشخصيات الأخرى
يجعل الأسلوب الفني الجديد كلاً من Link وZelda الشابين أكثر طفولية بكثير مما كانا عليه في نسختي Nintendo 64 و3DS، بوجوه أكبر. وهذا الاختلاف يبرز التباين بين Link الشاب ونسخته البالغة، مما يعزز تأثير القفزة الزمنية الشهيرة التي تمتد لسبع سنوات. ملابس Link مفصلة بشكل خاص، أكثر بكثير من ملابس الشخصيات الأخرى. قد يبدو هذا الاختيار غريبًا، لكنه يعكس مكانته كغريب: فسترته منسوجة من الأعشاب وأوراق الشجر، وهي الموارد الوحيدة المتاحة في غابة Kokiri، بينما يتمتع الهيليون بأقمشة أكثر تطورًا، مما يجعل ملابسهم أبسط بشكل متناقض.
يذكرنا هذا التوجه البصري بذلك الذي اتبعه ريميك Star Fox الذي صدر في وقت سابق من هذا العام. في ذلك الوقت، فوجئ الكثيرون بالأسلوب الواقعي الفائق والتفصيلي للشخصيات، ولكن بعد عدة ساعات من اللعب، انتهى الأمر بمعظم اللاعبين إلى الإعجاب به. ومن المرجح جدًا أن يسلك ريميك Ocarina of Time المسار نفسه: اختيارات جريئة تصبح منطقية تمامًا بمجرد أن تتحرك.
تقليد من الجدل الفني في سلسلة Zelda
شهدت كل لعبة من ألعاب Zelda نصيبها من الجدل حول اتجاهها الفني. وتُعد The Wind Waker المثال الأكثر شهرة، بأسلوبها الكرتوني الذي انتهى به الأمر إلى أن يكون محبوبًا. كما أثارت Twilight Princess وSkyward Sword وBreath of the Wild ردود فعل متباينة عند الإعلان عنها. فريق Zelda لا يحبس نفسه أبدًا في أسلوب واحد، وهذا ما يجعل كل جزء لا يُنسى.
إذا نجح أسلوب الدمى هذا مع Ocarina of Time، فقد يناسب أيضًا ريميك محتمل للعبة Majora’s Mask، التي يتناسب جوها الغريب جيدًا مع جمالية دمى الخزف هذه. ويبقى أن نرى ما إذا كانت Nintendo ستجرؤ على المضي قدمًا في هذا الاتجاه.